画期的な写真家ゴードン・パークスの初期の作品がアディソン・ギャラリー・オブ・アメリカン・アートで展示中

ゴードン・パークス、「無題、ニューヨーク、ハーレム」1947年。ゼラチンシルバープリント。 画像: 17.78 × 17.46 cm (7 × ... [+] 6 7/8 インチ)。 シート: 20.32 × 18.42 cm (8 × 7 1/4 インチ)。 マット/フレーム: 17 x 14 インチ。マサチューセッツ州アンドーバーのアディソン・ギャラリー・オブ・アメリカン・アートで、「ゴードン・パークス: 新しい潮流、初期の作品 1940–1950」展開催中。

これは制度上の人種差別の全体像です。

この顔の混乱は制度的な人種差別の結果です。

白い赤ちゃんと黒人の赤ちゃんのどちらかを選ぶように言われ、白い赤ちゃんを指差した黒人の子供。

彼は、自分の価値を認めて、自分に似た、自分の知っている人々のような赤ん坊を選ぶのでしょうか、それとも、短い人生に相当する外部プログラミングによってすでに洗脳され、自分が優れていると信じ込まされている白人の子供を選ぶのでしょうか。

結果は明らかです。 そして、心が痛む。

「人形実験」は1940年代に実際に行われていた。 隔離と自尊心に関する精神医学的研究は、隔離された学校に通うアフリカ系アメリカ人の子供たちにこの疑問を投げかけた。 子どもたちは黒い人形と白い人形を見せられ、どちらかを選ぶよう求められました。

大多数が白い人形を選びました。

この結果は、黒人コミュニティにとって明らかに破滅的な自尊心の欠如を示しており、公立学校における人種隔離は違憲であると判断した1954年のブラウン対教育委員会の判決において最高裁判所がこの研究を引用した。

ゴードン・パークス (1912-2006) が写真を撮りました。

彼はカンザス州の男女別の学校に通っていました。

この絵と、全米の労働者階級とワーキングプアの黒人男性、女性、特に子供たちの物語を同様に力強く伝える数十点の作品が、現在アンドーバーのアディソン・ギャラリー・オブ・アメリカン・アートで4月26日まで展示されている。 、マサチューセッツ州「ゴードン・パークス: 新しい潮流、初期の作品 1940–1950」展開催中。

ゴードン・パークスの母親は、人種差別が黒人に与えている損害を知っていた。 彼女の死の願いは、息子がカンザス州フォートスコットの人種差別を離れ、どこか他の場所でより良い機会を得ることであった。

1928年、15歳のとき、彼は姉と一緒に暮らすためにミネソタ州セントポールに送られた。 パークスは高校を卒業することはできなかったが、世界を旅しながら写真と障壁を打ち破るキャリアを見つけることになるだろう。

「人種差別、貧困、差別を個人的に経験したパークスは、自分が撮影した人々を理解し、共感していました」とミード写真キュレーター兼アディソン・ギャラリー・オブ・アメリカン・アートの現代美術シニア・キュレーターのアリソン・ケメラー氏は語る。 「この理解と共感こそが、彼のイメージに単なる記録を超えて、より普遍的なものを表現する感情的な力を与えているのだと思います。」

ゴードン・パークス、「シカゴの長屋の住人」、1950 年 ゼラチン シルバー プリント、画像: 27.31 x 35.56 cm (10 ... [+] 3/4 x 14 インチ) シート: 27.31 x 35.56 cm (10 3/4 x 14)で。）。 マサチューセッツ州アンドーバーのアディソン・ギャラリー・オブ・アメリカン・アートで、「ゴードン・パークス：ニュー・タイド、初期の作品1940～1950年」展開催中。

1940 年代、パークスは、セント ポールとシカゴでポートレートを撮影し、日常生活を記録する独学の写真家から、エボニー、グラマー、スマート ウーマン、ライフなどの先見の明のあるプロの撮影へと成長しました。 彼は 1949 年に LIFE に雇われ、初のアフリカ系アメリカ人の写真家となりました。

「彼がカメラを手にしたことがなかった状態からわずか10年余りで『LIFE』誌初のアフリカ系アメリカ人のスタッフカメラマンになれたという事実は、間違いなく彼の天性の才能を証明している」とケメラー氏は語った。 「途中で出会った写真家仲間との交流から彼は確かに恩恵を受けましたが、彼の成熟したスタイルとビジョンの発展は、まさに彼の初期のキャリアの各段階、つまり新聞報道、ポートレート写真、政府活動、企業ではスタンダード・オイルと仕事をし、ファッション/雑誌では数多くの写真雑誌で仕事をしています。」